纳兰性德清明词中的情思与哲思

纳兰性德，这位清代词坛的璀璨明珠，以其清新自然、真挚深沉的词作闻名于世。他的清明词，虽数量不多，却篇篇饱含深情，从独特视角展现了清明时节的情思与哲思，为我们勾勒出一幅幅细腻而动人的情感画卷。 《踏莎美人·清明》：春愁中的青春之思 “拾翠归迟，踏青期近，香笺小迭邻姬讯。樱桃花谢已清明，何事绿鬟斜亸、宝钗横。浅黛双弯，柔肠几寸，不堪更惹其他恨。晓窗窥梦有流莺，也觉个侬憔悴、可怜生。” 此词以女子口吻展开，描绘清明前夕的生活片段 。开篇“拾翠归迟，踏青期近”，点明时节与活动，邻家女子送来相约踏青的信笺，“香笺小迭邻姬讯”，传递出春日里青春少女间的情谊与对踏青的期待 。然而，“樱桃花谢已清明，何事绿鬟斜亸、宝钗横”，樱桃花落，清明已至，本该精心梳妆赴约的女子却慵懒懈怠，发髻歪斜、宝钗横陈，无心装扮。这一细节反差，暗示女子内心藏着莫名愁绪。 下片“浅黛双弯，柔肠几寸，不堪更惹其他恨”，直接袒露女子心境。她眉如浅黛，柔肠百转，本就被青春的愁绪缠绕，不敢再招惹其他烦恼 。“晓窗窥梦有流莺，也觉个侬憔悴、可怜生”，清晨流莺窥梦，仿佛也在感叹女子的憔悴可怜。这里，流莺的“觉”赋予其人性感知，侧面烘托出女子因春愁而形容憔悴的状态。 这首词的精妙之处，在于借女子在清明游春之事上的态度，含蓄表达青春女子内心萌动的情感。春日万物复苏，女子爱欲也悄然生长，女伴的邀约和嬉戏已无法满足她对心灵慰藉与灵魂伴侣的渴望，但在封建时代，女子无法主动追求爱情，这份爱欲只能在心中暗自消磨，化为春愁，弥漫在清明的氛围里，读来细腻而动人。

《摊破浣溪沙·风絮飘残已化萍》：悼亡中的深情绝响 “风絮飘残已化萍，泥莲刚倩藕丝萦；珍重别拈香一瓣，记前生。人到情多情转薄，而今真个悔多情；又到断肠回首处，泪偷零 。” 表面看，这首词未直接提及清明，却处处是清明时节的物候与氛围。“风絮飘残已化萍”，暮春清明，柳絮飘飞，落入水中化为浮萍，营造出一种人生漂泊、世事无常之感。此时，纳兰性德或许正站在亡妻墓前，望着飘飞柳絮，感慨妻子已逝，自己余生似浮萍般无依 。 “泥莲刚倩藕丝萦”，莲藕发芽，藕丝缠绕，象征着他对亡妻的思念如藕丝般绵绵不绝。在这清明祭祀之时，“珍重别拈香一瓣，记前生”，他郑重地拈起一瓣心香，希望与亡妻灵魂相通，铭记前世缘分 。这份对亡妻的深情，没有直白呼喊，却在细微动作与言辞中尽显。 “人到情多情转薄，而今真个悔多情”，这两句看似矛盾，实则是他痛失爱妻后的复杂心境。一方面，他觉得自己对妻子深情，却因这份深情在妻子离去后陷入无尽痛苦，仿佛深情反而让自己的世界变得荒芜；另一方面，或许也在懊悔自己在妻子生前未能给予更多陪伴与呵护 。“又到断肠回首处，泪偷零”，清明时分，回忆往昔与妻子相处点滴，那些令人断肠的画面涌上心头，泪水悄然滑落，尽显其内心的悲痛与思念。 对比这两首清明词，《踏莎美人·清明》侧重青春少女春愁的含蓄表达，借清明游春场景展现人性在时代束缚下对爱情的渴望与无奈；《摊破浣溪沙·风絮飘残已化萍》则是对亡妻深沉的悼念，以清明物候为依托，抒发生死相隔后的痛苦、悔恨与无尽思念。前者如春日微风，细腻委婉；后者似深秋暮雨，沉痛哀伤 。 纳兰性德的清明词，不只是对清明时节的简单记录，更是他对青春、爱情、生命的深刻感悟。在他的笔下，清明既是自然节气，也是情感寄托的载体，让我们透过文字，触摸到他那颗敏感而深情的心，感受到清代词坛别样的韵味与魅力 。