”黄昏好放看花船，
樱满长堤月满川。
远岸微风歌婉转，
谁家蓬底弄三弦。“近代郁达夫《日本谣》
郁郁达夫是我国近现代著名的作家，可以说他的散文和小说风靡一时。25岁的时候他以中国现代文学史上第1部白话短篇小说集《沉沦》轰动了文坛，因为中国的白话文还能够写得如此的深沉细腻和美丽，有着独特的自传风格，和伤感沉郁的个人色彩。
但是很多人却不清楚，郁达夫的古典诗，写得更好，起步也更早。可以说，如果不是新时代的来临，郁达夫的诗是可以媲美中国诗词历史上的许多文豪大家的。只是流传不广，但因此也有着更加鲜明的个人风格和情感色彩。
比如为大家所记得的，“曾因酒醉鞭名马，生怕情多累美人。”让人惊艳可立足唐诗的高度。
在这里我并不打算赏读他的名作或者晚年的沉郁跌宕的作品。因为二月春来，让我们陪着郁达夫度过他最青春少年的时代吧。
郁达夫出生在浙江富阳，这里有最著名的富阳江，但是三岁的时候，他的父亲就去世了。他依从哥哥读书。瘦弱敏感聪慧。十岁题诗四座惊。14岁的时候，就开始发表旧体诗，并向报刊投稿。那个时候已经是宣统三年，整个中国面临着重大的变数。
17岁的时候他跟随哥哥去日本留学。郁达夫是一个对故土有着深厚感情的人，甚至他之前所学习的一切，都和中国古典传统文化有关。但是在日本留学之后，他分外的孤独。作为中国人，他备受排挤和冷落，日本的文化一方面吸引他，山川美景，人物风情，遗留的唐风，留给了他非常深刻的青春记忆，但同时，没有尊严的留学生活让他分外痛苦祖国的积贫积弱。他自称是一个“畸零人”。但这这样孤寂的环境中，他创作了大量的古典诗词，用一个中国诗人的眼睛去看日本，同时又带入了深深的自我感。
比如这一首写在早年的《过小金井看樱，值微雨，醉后作》。小金井，是日本本州关东的一个小镇，二月早春，正是樱花如雪的季节。郁达夫还是少年，但苦闷的异乡生活，使他迷上了喝酒。但这种喝酒在中国文学里是有传统的。表面看他还是一个稚嫩学子，但是内心，已经是有非常成熟的诗情。
“寻春携酒过城西，二月垂杨叶未齐。
细雨成尘催小草，落花如雪锁长堤。”
我们可以看到这一个少年，在异国他乡，在春雨微酒之后，寂寞踏青。日本的樱花世所闻名。这种原产于中国的花，在唐朝之后遍种了日本的小岛山野，形成一道独特的景观。而樱花边开边落，在2月时节如同香雪，落满了青草和长堤。
“社前新酿家家熟，陌上重楼处处迷。
我亦随人难独醒，且傍锦瑟醉如泥。”郁达夫《过小金井川看樱，值微雨，醉后做》
可以说彼时的日本，明治维新之后国力提升，但是在服饰上头，还是保留着浓重的民族风，而这种风气所有中国人都清楚，那是保留了大量的唐朝生活的方式和痕迹。
所以在这首诗里，我们简直看不到是异乡的感觉，仿佛是回到了安定的唐朝。家家有酒，楼宇整洁，而这个时候正是赏樱的季节，日本人花事狂欢，用酒助兴。而孤独的郁达夫，仗着一口流利的日语，进入小旅馆买醉。且一醉如泥。这可并不是因为沉醉在花事里，是有说说不出的种种惆怅，是关于青春的，关于故国的，也是关于眼前最熟悉的陌生国。
“黄昏好放看花船，樱满长堤月满川。”在同一时期写的《日本谣》，依然是小金川的景色，则是春雨之后，黄昏到来，那河水里有花船游弋，这是日本的花事，此时春天的月亮照在河上，落花如雪，明月清霜，又是这样的二月风天。
“远岸微风歌宛转，谁家蓬底弄三弦。”实际上日本歌单调但有古风，宛转还真的说不上去，但是别有一种单调的美。尤其是用三弦伴奏。那花枝招展的姑娘们，在船中弹着三弦，歌声和弦声经过水的荡漾，也应该是有热闹中的清丽。
但是为什么我读到的只有悲哀。或者只是那单调三弦的声音，更切合郁达夫少年孤独的心境。
说实话郁达夫在日本留学了5年。但日本的生活，并没有使他留恋，相反，他更认清了中日之间的差异，而他笔下的樱花也如同永远隔着春水，寂静而隔膜。这是他孤独的青春的岁月啊。
在抗战爆发之后，郁达夫全力支持抗战。
1945年，年仅49岁的郁达夫，被日军杀害于苏门答腊丛林。他一生最爱中国，最爱梅花。
初衣胜雪为你解读诗词中的爱和美。
