胡歌和刘涛他们在《故事里的中国》再度合作了，《故事里的中国》是一档是由中央广播电视总台推出的文化节目，由董卿担任节目主持人。胡歌和刘涛将以舞台剧的形式，在节目中重新演绎经典作品《永不消逝的电波》。这是一部在1958上映的电影，这部电影第一次将我党隐蔽战线工作者的故事呈现在大众面前。
胡歌和刘涛早在电视剧《琅琊榜》中，就饰演了一对情侣。这一次再度合作，他们饰演了一对革命伴侣，胡歌饰演的是八路军电报专家李侠，刘涛饰演他的爱人何兰芬。这两个角色都是源于真实历史事件的人物，李侠的原型人物就是李白烈士，何兰芬的原型就是裘慧英。
演员的演技
胡歌和刘涛一开始饰演的是“假夫妻”，只是为了掩人耳目，方便进行重要的情报工作。胡歌和刘涛在初次相见的时候，一开始表现出的是战友之间的寒暄。可当他们初次见面，就要拍婚纱照的时候，两人瞬间就表现出各种尴尬不安的情绪。特别是刘涛戴戒指这段戏，刘涛的眼神一直不敢直视胡歌。胡歌和刘涛的婚纱照，可以说是高度还原原版，这就是演技的体现，表情的细节都处理得很细腻。
令人感动的戏份，就是胡歌和刘涛那一段“最后的告别”。两个人相拥的时候，彼此都没有看到对方的脸。可他们脸上的表情，就像已经读懂了对方的心思。这一段演技真的令人泪目，演员已经把人物给演活了。
胡歌最后的五分钟，脸上的表情，没有对死亡的恐惧，而是期盼着黎明的到来。胡歌说出的那一句“永别了”，不仅是他自己对战友的告别，也是对黑夜的告别。脸上的笑容，就像看到了解放军渡江的场面，就像看到他的孩子，出生在了新中国。
演员的使命感
为什么说胡歌和刘涛是真正的演员，因为他们不仅有演技，还有作为演员的使命感。他们想的不仅是完成表演，就像胡歌说，还要考虑“自己的演绎是否对得起，地下躺着的这位烈士。”
刘涛在第一次读剧本的时候，眼泪就止不住了。这就是因为刘涛对于剧本的感受很深，她能快速地融入到角色中，她会去体会这个角色到底怀着怎样的心情。刘涛提到她整夜都在默戏，这就是一个演员应该有的态度，正是刘涛一次次在脑海中“预演”，才能在登上舞台的时候，展现出自己最佳的一面。
演员承受的压力
刘涛和胡歌，不管是电影电视剧，还是现在的话剧。他们的演技都经得起镜头的考验。每一次拉近镜头，他们的表情，台词，动作都表现得很稳定。话剧就是现场直播，不像拍电视剧有NG，表演需要一气呵成。不过，刘涛和胡歌他们承受的压力，远不止如此。
《故事里的中国》这档节目，不是简单的演绎经典作品，还会请来故事的亲历者和见证者登台讲述。像这次请来观看刘涛和胡歌表演的，不仅有原版《永不消逝的电波》电影里饰演女主何兰芬的演员袁霞（86岁），还有李白烈士之孙李立立也到了现场。可想而知，胡歌和刘涛面对这两位，压力得有多大。不过，有多少压力，就会有多少动力，结果胡歌和刘涛，并没有让我们失望，袁霞老师都他们的表演所感动了。
演员的自信
这一次，不仅是胡歌和刘涛，让我们看到什么才叫真正的演员。袁霞老师的话，也让我对演员有更加深刻地了解。袁霞老师当年拍戏的时候，还和何兰芬原型人物裘慧英进行交谈，为的就是了解人物真实的心理状态，以求演绎出最真实的角色。
袁霞老师她是把自己完全融入到角色当中。她说到，服装老师给她穿上衣服的时候，她往镜子前一站，她觉得自己就是何兰芬。她还说到：“演员如果有自信了，他就能演好。”
这一点，就在胡歌身上体现出来了，连田导都夸胡歌是一个非常灵的演员。胡歌对于角色的心理和动作，都把握得很准确，其实就是因为他融入到角色中，他具备演员的那种自信，所以最后他能演绎得很成功。
真正的演员，是能让观众感受到角色真实的情感。特别是演绎真实历史事件的人物，更需要考验演员的专业能力，因为你需要让年轻人体会到革命英雄的精神。裴多菲说过“若为自由故，两者皆可抛。”而李白是为了更多人的自由和幸福，抛弃了自己的爱情和生命。所以，胡歌和刘涛，能通过塑造角色，把这种精神传递给观众，就是一个合格的演员，一个真正的演员。
来源： 校长大大影视
