“数声鶗鴂。又报芳菲歇。惜春更把残红折。雨轻风色暴，梅子青时节。永丰柳，无人尽日飞花雪。莫把幺弦拨。怨极弦能说。天不老，情难绝。心似双丝网，中有千千结。夜过也，东窗未白凝残月。”宋朝张先《千秋岁·数声鶗鴂》
初衣解诗：公历的四月，实际还在旧历的3月当中，三月被称之为暮春，是为桃李梅杏，这些铺展春色的绚烂花事，都在三月初渐渐凋零消退，代之隆重的晚春绿色。虽然三月是春的深沉，草木更加繁茂，但万紫千红的轻盈俏丽逐渐散去，仿佛那人生最无拘束和烂漫的少年。
所以暮春三月，多引起人的慨然。毕竟最美的绚烂已经过去，过去的还有那如二月的时光，恋情，人物，古人称为伤春或者惜春。
这个时段的诗词很难写，仿佛清明节的浩大包容，着眼小事物，无非是花残花谢，却又不能完整涵盖清明的山水壮丽，执着离殇断肠之感，又辜负了这晚春的清和明净。但是有一首词，横看成岭侧成峰，却恰好写尽暮春的美，婉约与激荡并存。
”数声鶗鴂，又报芳菲歇。惜花更把残红折。“杜鹃声声，当杜鹃声多的时候，已经告诉人们，这是晚春了，那二月的花事已经过去。绿肥红瘦，或者连瘦都看不见，只是少量的晚花开在枝头。我来的时候已经错过了最好的花事，但也忍不住留念，去折一枝不多的花。
开篇惆怅。带着回忆与失落。惯常的写法会执着花的凋零和惋惜。但是张先却另有丽句，让人耳目一新。
“雨轻风色暴，梅子青时节。”这是难得看到的暮春的浓重鲜活的绿意。你看这时节，雨虽然轻轻，它是夹杂着这个季节催绿一切的风，而风色暴，写得极其有感觉。那一夜风雨，简直是带着绿色的染料泼洒下来，催绿了江山大地。
而梅花已经结了累累果实。这个季节，细看青梅如都柳如眉，远看是一片片梅树青青，都在这晚春的斜雨暴风里。
唐朝的杜牧说，“自是群芳去较迟，往年曾见未开时，狂风落尽深红色，绿叶成阴子满枝。”显然张现在这种意境上有视觉的扩展，那浩大的青色与梅子摇曳，比杜牧的更有远视感。代入了人生，这是花季已经过了的郁郁青春，花事无可奈何的过去了，葬在了无边的浓厚的成熟的绿色里。
我们知道杜牧的诗是有深意的，他等待的一个女孩，准备迎娶她时，她已经嫁为人妇，开枝散叶。那么张先的这句话应对感情，则更有强度，就是他爱的人已经嫁人，并且现实中往事难追。一方面，他的爱人，确实是等得太久，没有能够等到他归来，另一方面，也是各种外部的原因，她到了该成家的年龄，不能抗拒自然和社会的双重压力，进入了人生的另一个阶段。
但有一个最大的沉痛就是，这青梅不是他的。良辰美景奈何天，赏心乐事谁家院？这个比杜牧的更为深沉。杜牧的是失落，毕竟那个女孩子是他用来做妾的，也就是失落是失落，并不会上升到更深重的人生感情。但显然张先的惆怅比杜牧深，因为这个女子，他是用来做妻子的。
“永丰柳，无人尽日飞花雪。”在这暮春的时节，已经没有什么花了，那永丰柳树，飞着柳花，摇曳着枝条，独自在晚春里。这说的就是他自己呀。白居易有一首永丰柳，写的是柳树在寂寞荒原的一角，空有美丽轻盈的姿态，年复一年，无人赏识。在这里，张先是自比自己的寂寞，以及爱人已嫁，无力回天的惆怅。
”莫把么弦拨，怨极弦能说。“暮春时节，绿色埋葬了花事。不要说破。就让梅子青青，就让柳絮飘雪。但是诗人压抑惆怅的内心，却经不得共鸣和点破，就象我们在异乡的街头忽然听到忧伤的旋律，有人也会忍不住号啕大哭。那是心底的相思和苦闷被音乐点开了闸门。
他是准备把这件事压在心底。但是他忽然被琵琶第四弦的尖锐的声音所刺痛，终于巨大的情感宣泄喷涌而出。
“天不老，情难绝。心似双丝网，中有千千结。“我压根就没有忘记她，看到花开想的是她，看见梅子青青想的也是她，我的春天虽然过去，可是只要天地不老，我的相思的感情是难以断绝的。他本应该是我的妻子，那青青梅子是我们的现在和将来。但现在这一切都不可逆转，成为我心中永远的痛。
我的心就像用双丝结的网，那曾经爱情留下的一个又一个清晰不灭的回忆，就固执地停留在心上，除了她，谁也解不开，也无需要解。
这真是说着彻心，闻着落泪，在这春深，绿色忧郁得难以化开的季节。
“夜过也，东窗未白凝晓月。”这又是一个失眠的夜晚。
这首晚春与情感痛楚的诗词，最大的特点是浓郁尖锐而感人。青春的男子，面对深浓的春色，却发现自己错过了生命的伴侣。这不是简单的花落伤春，这是对感情执着的成熟的人心中最深的情感和隐痛。所以并不十分婉约，相反有着男人的烈与伤痛，又正好符合了暮春时节景色的壮观。
如同一杯整个春天浓缩成的酒，带着绿色的辛苦，一杯而尽。有春的绿，也有情感的烈。
而“心似双丝网，中有千千结”，非至情之人，不可写的如此的细腻，而“雨轻风色暴，梅子青时节”，这是我看到的写得最好的晚春丽句，写出了三月暮春的节气深浓。
初衣胜雪为你解读诗词中的爱和美。
