说起时尚大片的重要性，赵俊莉有着自己的见解：“我记得一位模特前辈说过，模特是拍出来的，不是走出来的。大概意思是：要想成为名模，是拍各大时尚杂志平面广告或者TVC、MV拍出来的。这样可以让更多的人记住你这张脸，并不是靠走秀能走出名的。你走十场秀还不如你拍一组时尚大片给人的印象深刻。每一组杂志大片的诞生，都如一出微型的电影故事。它们的灵感可能来源于编辑的生活感受，摄影师的创作联想，或者是某部经典电影带来的灵感。为了纪念某个名人，或者是为了某个节日而进行的创作。当然偶尔也会有一些杂志为讽刺这个社会体制、社会现象所作的创作。总之大片的产生不會是无缘无故的、毫无目的性的，都是和我们平时的生活环境息息相关的。而在这些社会现象和生活细节上，编辑、化妆师、摄影师和模特把它和当季的服装流行趋势相结合，以一个比较夸张而简短的瞬间定格并表达出来。”
在赵俊莉看来，拍照其实很简单：“就是感受身边的人和事，学会观察生活细节，然后对你所看到的所想到的加以揣摩，最后以你自己的方式表达出来。但是往往简单的事情当你真正要去做的时候发现又会特别难。我做模特之后一直都保持多看电影，尤其是某些对人物性格刻画特别深的电影，如《教父》、《阿飞正传》、《阿甘正传》、《花样年华》等。我总要一遍一遍地看，然后试着去学着演，模仿对于模特拍照的起步阶段是非常重要的。因为刚开始你在镜头前面可能找不到一个明确的形象去确定你自己的定位，这个时候你就要先模仿，慢慢的拍摄经验丰富了，对生活的理解透彻了，自然而然就会找到自己的定位。所以看电影、看话剧、看演唱会，都可以学到很多！”
拍出好片子和成为好模特，还一个关键点。赵俊莉告诉我，那就是自信：“一般人在镜头前都会莫名地紧张，就更谈不上放下心来完全置身于那个你为自己所塑造的人物里面了。做模特初期，我也总是紧张，当摄影师一端起相机对着你的时候，你就不知道手该往哪放，眼睛该往哪看，嘴是闭着好、张着好还是微张好？因为紧张，无法完全把自己放开，无法把内心最本真的自己表现出来。对于底气和自信心的问题，只有在平时多看书、多接触艺术氛围。这些都是和摄影有极大关系的。一个电影画面就是一张制作极其精良的平面照片，每张能挂出来展览的画的构图都是可以借鉴到摄影当中的。有了这些内在的知识内涵做底蕴，你还要不停地暗示自己‘我可以的！’再不断地通过多被拍积累拍摄经验，你就会发现你在镜头前面会显得越发从容。”
