激动地搓手手。
最近有一部新片引起了厂长的注意，豪华卡司+社会主义姐妹情。
你敢信，有一天凯特·温斯莱特竟然和西尔莎·罗南拍上了羞羞片？！
网友：没想到我的童年和青春的女神亲上了— —
《菊石》
不说别的，把这俩演员争取到手，影片就成功了一半。
一个是惊艳一代人的女神，一个是炙手可热的后起之秀，单她们加起来提名奥斯卡就有11次之多。
尤其，西尔莎·罗南还在这部影片贡献了目前职业生涯尺度最大的一次表演。
导演弗朗西斯·李是李安的粉丝，他第一部自编自导的电影《上帝之国》，曾以超高口碑在第20届英国独立电影节横扫四项大奖。
不少人看到这部影片都不约而同地联想到《断背山》，还称它“还了一个《断背山》没能实现的梦”。
而这部基于真实人物和事件的《菊石》，从卡司到格局显然都更上了一个台阶。
主角之一玛丽·安宁（凯特·温斯莱特饰），是一个化石猎人，她发现并整理过许多名震伦敦地理学界的罕见化石。
只是，当上流人士们慢慢有了新的爱好，这股化石的热潮也逐渐退却。
为了养活自己和生病的母亲，玛丽不得不寻找些普通化石卖给游客，以此维持生活。
某天，一位客人从伦敦远道而来。
由于孩子流产以及产后抑郁，他的妻子夏洛特（西尔莎·罗南饰）整日郁郁寡欢，难以忍受的他将妻子托付给玛丽照料一段时间。
相比玛丽劳动者的模样，素颜，身材粗壮，任劳任怨，沾着污渍的工作服，就连指甲缝里都是黑泥。
夏洛特则是典型的贵族小姐，服饰精致，年轻的脸上是掩盖不住的稚嫩。
即便是醉心化石、日常冷漠脸的玛丽，夏洛特出现的一刻，她也忍不住被吸引视线。
她俩起初相处得并不怎么样，玛丽固执得刻板，夏洛特固执得任性。
她穿着一身精致的裙装磕磕绊绊地跟着，她一言不发地在前面走；
她满是贵族的优越感，“我是来治病的，沐浴海水，在海边散步，而不是像苦工一样忙碌”；
她毫不客气地回怼，“那我建议你不要待在我旁边，去好好沐浴去吧”。
你猜怎么着？
夏洛特真这么干了。
这一番折腾，夏洛特病了，只得玛丽来照顾。
也许是一日日照顾，也许是肉体一下下的触感，玛丽逐渐对夏洛特产生了别样的情愫……
她在绘本上勾画着她的背影。
当她的手不自觉停留在她背上时，她就像突然触电一样地悸动。
就连眼神，也总是不由自主地为她流连。
这份别样的情愫同样也在夏洛特的心里悄然发酵，终于在一个不经意的晚安吻后，一切一发不可收拾……
有不少人在看完本片以后，不可避免地联想到《燃烧女子的画像》，认为导演呈现两人情感的手法过于生硬，好像没什么转折她们就姬情四射了。
不知道有没有人注意到，影片有两处细节：
一处是夏洛特看见赤身裸体的丈夫，马上转过头闭上了眼睛。
这里的深层次寓意，借助玛丽谈及自己母亲的经历就很好理解。
玛丽的母亲有10个孩子，其中6个都夭折了，还有2个没活到玛丽的年纪就离世了，她形容母亲：
“每失去一个孩子，她就丢失了一部分自己。”
这句话，其实也是夏洛特目前难以言说的痛苦，而她的丈夫无法感同身受，甚至不耐烦她为什么还走不出来。
而玛丽给予的共情与关爱，是夏洛特此刻最需要的。
还有一处是玛丽去找伊丽莎白夫人买药膏，从两人交谈的语气和神情不难发现，她们是旧情人。
相比一些同性电影总是不乏自我觉醒的过程或者内心挣扎，导演省略这些过程，我反而觉得很难得。
因为性别压根不是问题，就是两个人朝夕相处生出了情义。
她懂她的痛苦，她亦懂了她的追求，仅此而已。
当然，更叫厂长印象深刻的，是《菊石》涉及到阶级、父权制的格局。
影片一开始，玛丽发现的那块罕见的鱼龙化石被送进大英博物馆，陈列之时已然被摘掉了有关玛丽的标签。
这也就是为什么，玛丽在伦敦地理学界闻名，却不为大众所知的原因。
然而走进大英博物馆的人，大多数是秀品味学识的上流贵族，于他们而言，那只是一种娱乐活动。
热潮过了就过了，很少有人真的在乎学术价值和意义。
即便是玛丽的母亲，如果这些石头不能变现，不能带来可观的收益。
那么它们也就是一堆冰冷的石头。
影片最讽刺的一个镜头，就是玛丽走进大英博物馆。
满墙都是男性科学家、艺术家的画像。
而罕见化石的真正发现者，望着自己亲手挖掘的化石，她却不能拥有姓名，这才是最令人心碎的。
而比这更心碎的，是历史上真实的玛丽。
出身社会底层，一生都投入在寻找化石这唯一的事上，她的生活从未宽裕过，还为了挖化石遭遇过各种危险。
是她的不懈努力和付出，才让伦敦地理学界得以见识那么多珍贵的化石。
历史应该这样铭记她：玛丽·安宁，化石猎人，著名古生物学家。
这才是《菊石》存在的最大意义。
而不是仅仅当它是一部同性片，快进到“姬情满满”就止步。
