当谈到诗的格律或品评某首诗中文字的使用时，常常会听到一种声音：写诗是一件随性而为的事情，就应该顺其自然、信手拈来，要做到妙手偶得，而不能刻意为之，如果老是纠结于文字的使用是否符合规范、格律是否正确这样一些表面功夫，那么如此冥思苦想、生般硬套出来的诗也一定是死的，是没有生命力的，甚至都谈不上是诗。
我不知道假如唐代诗人贾岛听到这样一番话会做何感想，因为他曾经就因为“推、敲”二字的取舍苦苦思索，也曾经写下了“两句三年得，一呤双泪流”的诗句来表达自己作诗的态度。
《题李凝幽居》唐·贾岛
闲居少邻并，草径入荒园。
鸟宿池边树，僧敲月下门。
过桥分野色，移石动云根。
暂去还来此，幽期不负言。
《题诗后》唐·贾岛
两句三年得，一吟双泪流。
知音如不赏，归卧故山秋。
而另一位以作诗严谨、格律规范著称的诗圣杜甫，更是将“炼字”做到了极致，自谓“为人性僻耽佳句，语不惊人死不休”，但如果要说杜甫的诗没有生命力，恐怕并没有几个人能认同。
《登高》唐·杜甫
风急天高猿啸哀， 渚清沙白鸟飞回。
无边落木萧萧下， 不尽长江滚滚来。
万里悲秋常作客，百年多病独登台。
艰难苦恨繁霜鬓， 潦倒新停浊酒杯。
这首《登高》格律完美，对仗工整，但同时诗意明了，全篇寓情于景、情景交融，将诗人愁苦孤寂的心绪表达得淋漓尽致，动人心弦，也因此被誉为古今七律第一。
此诗中间两联对仗，只要是对仗，多半是刻意为之，反复斟酌修改而得的，但从诗中能看见刻意和生般硬套吗？我想恐怕只会感叹其文字的美感吧，可见，格律并不是对诗的限制和约束，“刻意”也并不是对诗的不尊重。
作诗要顺其自然不假，但如果本身对文字的掌控就不精炼，再加上没有规范，这样很有可能只会落入到口水诗、打油诗的坑里。如今一些网红诗人以“废话体”、“梨花体”走红，被戏为只要会按回车键就能当诗人，这些“诗”自然吗？自然，但又何尝不是诗的悲哀？
正如厨师做菜一样，如果他炒什么菜都是随性而为，追求自然，那么他的发挥空间可能只会局限在一些街边的小餐馆里面了，只有经过了系统而专业的学习，掌握了更好的原材料搭配、摆盘、装饰等技艺，在色彩、调味等细节上精益求精，才能有质的提升，可以到大酒店或星级餐厅里当厨，而且很明显，他做的菜不仅好吃也更好看了，那些技艺和细节正是刻意为之的啊。
很多人将“妙手偶得”四字奉为圭臬，它来自陆游的诗：
《文章》宋·陆游
文章本天成，妙手偶得之。
粹然无疵瑕，岂复须人为。
君看古彝器，巧拙两无施。
汉最近先秦，固已殊淳漓。
胡部何为者，豪竹杂哀丝。
后夔不复作，千载谁与期？
但是也有很多人只看见了“偶得”两字，却把“妙手”给忽略了，正如一个小学生和一个高中生写文章，小学生再怎么偶得，想来也会输给有着大量写作经验、技巧和丰富词汇语句储存的高中生（天才小学生除外，这是特例，并不具备普适性），那些经验、技巧和词汇语句正是构成妙手的基础，否则“妙”从何来？又如何能“偶得”出佳句？
对于写诗来说，也正是有了平时大量的有针对性的“炼字”，才能使诗人在遣词造句方面有着娴熟的技巧和丰富的表达能力，看起来是随手而得并不刻意，却无处不显露出之前的无数“刻意”。
即使写出“文章本天成，妙手偶得之”的陆游，随便找了他的两首诗，发现都是符合格律的：
《剑门道中遇微雨》宋·陆游
衣上征尘杂酒痕，远游无处不销魂。
此身合是诗人未？细雨骑驴入剑门。
《秋夜将晓出篱门迎凉有感二首·其二》宋·陆游
三万里河东入海，五千仞岳上摩天。
遗民泪尽胡尘里，南望王师又一年。
陆游的诗词作品现存近万首，没法一一检测，但是随手选了一些都是合律的，这就显然不能以“偶得”来认定了，必然是刻意而为的结果。让别人去“偶得”，自己却处处露出“妙手”，细思极恐啊。
有一个成语叫做“胸有成竹”，是指画前胸中有竹，所以落笔时才能画出活灵活现的竹子。
写诗也一样，胸中的竹子不仅仅是表面的体验或感悟，也包括各种技艺、技法、规则，试问如果只有表面的意向，而没有内在，美则美矣，却没有深度，如何有生命力？况且真能美吗？
“随性而为、顺其自然”，的确没错，但就如运动员一样，如果只是处处随意，不讲究训练，那他大概只能在小区运动场内活动活动，只有经过专业训练，而且是大量的专业训练，才能够站在运动会的赛场上一战，究竟哪一个更能让人记住，更有活力和生命力呢？
对于诗来说，技巧、规则和诗意并不一定就是站在对立面的，它也和冥思苦想、生搬硬套没有多大关系，它只是为了提供一个更广阔的思维和表现空间，说到底都是为了诗意本身而服务的。
所以，我觉得对诗中的文字进行打磨、对格律进行遵守并没有不妥，也并不违背“言为心声”的本意，相反，只有掌握的技巧越多，刻意为之的方面越多，才能有着更好更全面的表现力，也才能拥有更完美而充足的诗意。
我们可能经常会有这种感觉，或者听别人说过“我心里有那个画面，可就是表达不出来！”
没错，这就代表自己掌握的技巧、表现手法和对文字的感觉不够，那么可以不管其它，只是自然的写出那个画面吗？显然是可以的，只是我们也知道那样自然写出来的可能连自己都看不下去。
下面有两首诗来对比：
1、
永远初见旧模样，远处迷人身影藏。
爱意起时如花放，你情弥漫似蜜糖。
2、
眉眼盈盈欲漾波，浅羞一笑醉梨涡。
最怜纤婉青丝曲，漫卷相思入梦歌。
两首诗都是描写对女子的情意，第一首诗是在对写诗完全没有概念，只会随性而为的时候所作，第二首诗是暂时入了门，死扣格律而作的，哪一首更入心？
最后，一个问题：究竟是什么技艺都没有，完全靠感觉作画的一个人画的画好，还是长年练习技艺，拥有更专业知识和用笔手法的人画的画好？谁的画会更受欢迎呢？
